東興圳光藝節｜寫一首詩給路上的風景
Dongxing Canal Light Art Festival｜A Poem for the Scenery Along the Road
Client
新竹縣政府
Year
2024年
在新竹市東興圳全長 1.1 公里的綠廊空間中，2024 年我們參與了《東興圳光藝節》的全案影像統籌。策展主題「寫一首詩給路上的風景」以自然場域中的流動光線與日常感知為出發點，透過裝置藝術與地景融合，邀請觀者以行走取代閱讀，在風景與作品之間發現詩意。
策展團隊更邀請四所新竹在地學校的學生創作詩句，集結成片段語言，成為影像敘事中的靈光來源，展現地方與世代共同書寫風景的能力。
▸▸ 形象影片｜閱讀風景的影像詩集 ▸▸
形象宣傳片以「寫一首詩給路上的風景」為題，整支影片被設計為一本可翻閱的影像詩集：畫面節奏如書頁翻動，聲音設計融合紙張質感與詩詞朗讀，由新竹在地學生所創作的詩句作為唯一語言軸線，配音演員的聲音如筆跡般游走於風景之上。
影片從圳道定鏡展開，串連水流、倒影、草動與老樹的時序，讓城市空間如詩般展開。這不是一支說明影片，而是一段視覺詩的朗讀，一本城市寫給自己、也寫給觀者的風景之書。
▸▸ 主視覺動畫｜光與風的呼吸動態 ▸▸
主視覺動畫延伸自設計團隊 HOUTH 所設計的核心視覺，我們負責將其動態化，轉譯為以光、風、雨、水為核心元素的抽象流動。
透過手繪感動畫與節奏性的畫面構成，重新演繹「風景在呼吸」的詩意體驗。
這支動畫成為整體活動的核心識別之一，同步登上電視廣告宣傳，並廣泛應用於社群影片、推廣素材等不同平台，是活動視覺溝通的統一動態語言。
這類極簡抽象風格，表面看似自由排列，實則每一筆構圖、每一段節奏都需精密設計。如同抽象畫一般，越是看起來「簡單」，越需要精準掌握視覺重心與流動張力。
動畫在筆畫節奏、留白安排與元素進場順序上細緻調度，讓詩意與辨識力並存。
▸▸ 作品紀錄與完整活動紀錄｜空間、群眾與感受的留存 ▸▸
我們為本次光藝節製作了兩支紀錄向影片，分別回應藝術作品的空間精神與活動整體的公共參與感。
作品紀錄影片聚焦於展出的藝術創作，除了呈現作品本身的形式與特色，我們更刻意放大其與場域之間的連動關係——光在枝葉間穿梭、裝置與圳道相依、作品如何「安置」於風景中，而非凌駕其上，皆成為影像觀察的重點。
完整活動紀錄影片則帶領觀眾回望光藝節期間的各項延伸活動，包括導覽、市集、音樂演出與市民的互動現場。影片節奏節制而溫柔，捕捉來訪者停留、互動、拍照、散步的每一個片刻，展現活動如何從藝術出發，延伸出對城市生活的參與感與情感連結。
▸▸ 市政形象影片｜公共語言的藝術轉譯 ▸▸
本片作為《東興圳光藝節》的主要市政形象影片，在內容設計上，我們選擇回到藝術與現場的敘事邏輯，讓「市政語言」自然地融入展覽之中。
影片透過藝術家訪談與作品現場的對話畫面，引導觀眾感受作品背後的創作脈絡與場域精神。最終，我們將縣長的歡迎詞輕巧地置入其中，不以單點發言主導整體語氣，而是如同策展觀點的一部分，象徵地方政府對於文化公共性的支持與承諾。
這支影片廣泛應用於電視與社群平台，不僅傳遞了活動精神，也體現出公部門與藝術場域之間良性的合作模式。
